威尼斯畫派是15世紀末至16世紀上半葉產生於義大利威尼斯城的一個繪畫派別。威尼斯地處北義大利，遠離羅馬教宗的控制，一般人不像佛羅倫斯和羅馬人那樣具有深刻的宗教情緒，而對世俗生活更為關切。15世紀以來，這個獨立的共和國陸路和水路交通發達，東西方的貿易頻繁，具有商業城市的自由氣氛。國家積累了大量財富，國力強盛，社會安寧，人們過著自由、富裕和平靜生活，因此世俗的享樂主義在此盛行。這些因素和和條件使威尼斯畫派形成了自己獨有的特色。這裡的畫家比佛羅倫斯畫家更注重風景和色彩的描繪，雖然他們也畫家宗教和神話題材，但都不如羅馬和佛羅倫斯畫家那麼嚴肅。他們描繪華麗盛大的場面，名人肖像，自然風光，作品充滿自由的世俗氣息和追求舒適豪華生活的享樂情調。威尼斯的藝術家不像佛羅倫斯畫家那樣著重知識和學問，在繪畫中研究明暗和透視，而喜歡描繪歡快的生活表現，富於感官美的女性人體等等。
以下介紹幾位威尼斯畫派的著名藝術家。
喬凡尼．貝利尼 (Giovanni Bellini,1430~1516)
喬凡尼．貝利尼是威尼斯畫派的奠基人，曾受到曼坦納的影響。與同時代畫家相比，他更注重自然景色的描寫和作品抒情意味的表達。他還是第一位用畫布作油畫的威尼斯畫家。貝利尼的作品《哀悼基督》、《聖母子》、《湖中聖母》、《神的歡宴》等。他作品的抒情風格奠定了威尼斯畫派的基調。
《哀悼基督》
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Giovanni Bellini
Pietà
1505
Oil on wood, 65 x 90 cm
Gallerie dell'Accademia, Venice
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Giovanni Bellini
Madonna and Child
c. 1510
Oil on wood, 50 x 41 cm
Galleria Borghese, Rome
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Giovanni Bellini
The Feast of the Gods
1514
Oil on canvas, 170 x 188 cm
National Gallery of Art, Washington
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喬喬尼 (Giorgione, 1478~1510)
喬喬尼是貝利尼的學生，威尼斯畫派中最具抒情風格的畫家。他的繪畫造形優美，有絢麗的色彩，柔和的明暗關係，人物和風景自然交融，開創了風景人物繪畫的新格局。而佛羅倫斯畫家僅僅把風景作為人物的陪襯。
關於喬喬尼的生平我們所知甚少，他英年早逝，32歲就告別人世。他的傳世真作大約只有5幅，一生中僅創作了30餘件作品。但他仍不失為盛期文藝復興的繪畫大師之一。他那田園詩般抒情的畫風和對色彩、風景的開拓，以及畫中流露出的人文主義思想，對以後繪畫發展有深刻影響。
喬喬尼著名作品有《入睡的維納斯》、《三哲人》、《暴風雨》和《田園合奏》。
《入睡的維納斯》(1505, 108 x 175 cm)
關於喬喬尼的生平我們所知甚少，他英年早逝，32歲就告別人世。他的傳世真作大約只有5幅，一生中僅創作了30餘件作品。但他仍不失為盛期文藝復興的繪畫大師之一。他那田園詩般抒情的畫風和對色彩、風景的開拓，以及畫中流露出的人文主義思想，對以後繪畫發展有深刻影響。
喬喬尼著名作品有《入睡的維納斯》、《三哲人》、《暴風雨》和《田園合奏》。
《入睡的維納斯》(1505, 108 x 175 cm)
在一片晚霞餘暈照射下展開了一幅郊外景色，愛與美的女神斜躺在畫面的前景中，她姿態優雅，比例勻稱，白皙的肌膚在深色的背景襯托下顯得聖潔而崇高。灑滿光輝的畫面增強了色彩的表現力，使畫中美神和風景更加生動感人。有一種恬靜安詳的氣氛，也是喬喬尼心目中理想美的表現。
《暴風雨》(1505~1508, 77x73 cm)
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Giorgione
Sleeping Venus
c. 1510
Oil on canvas, 108 x 175 cm
Gemäldegalerie, Dresden
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《暴風雨》(1505~1508, 77x73 cm)
這是喬喬尼最令人費解的一幅作。在一片以城市為遠景的郊外景色中，一位裸體的年輕母親正在給懷中的孩子哺乳。與她相對的畫幅左端，有一位青年牧羊人平靜地注視著她。灰藍色的天空烏雲密佈，一道電光劃破黑暗。高大的樹林在風中搖曳。畫中女子和牧羊人是什麼關係?他們為何在郊外暴風雨中靜靜地不肯離去?沒有人能夠回答，它的主題至成仍是個謎。我們還注辦到，畫中人物占有很少的空間，可以說這是一幅以風景為主體的繪畫作品。
提香(Tiziano Vacelli, 約1487~1576)
提香是威尼斯畫派最偉大的畫家，也是文藝復興時期在色彩方面最有感就的大師。相傳他以90丸的高齡告別人世。在他漫長的一生中，幾乎取得了與米開朗基羅平分秋色的盛名。雖然他並無盛期文藝復興三傑那樣的博學多才，但他在色彩方面的造詣和絕技，是無人可以與之匹敵的。
柯瑞喬(Correggio, 1489~1534)
柯瑞喬是盛期文藝復興北義大利的畫家。柯瑞喬在帕馬城開始創作時，提香已成名。他可能受到威尼斯畫派較大的影響，同時他研究過達文西的明暗處理手法。他畫面上明快的色調，美麗動人的婦女形象，恰當的明暗處理都說明了這一點。
柯瑞喬最了不起的創新是在繪畫中對光線的運用，可以說他對光線的研究和探索超過了提香。在他的作品中總有特別引人注目的光線，這些光線使畫面中心突出，對形體的塑造也相當在行。不過16世紀人們並不太重視他的這個特點，也無人繼承他的創造。直到巴洛克藝術產生，人們才重新發現了柯瑞喬藝術的價值。他的作品主要有油畫《聖夜》、《朱比德和伊娥》(1531)、《麗達和鵝》以及帕馬大教堂圓頂壁畫《聖母昇天圖》(1525)。
《聖誕夜》(1530, 256 X 188 cm, 油畫)
這是一幅描繪耶穌降生的宗教題材作品。當聖母瑪利亞在馬廄中生下耶穌後，天使們從天上飛臨此地，幾位牧羊人也正好瞥見了這一景象－－黝黑昏暗的馬廄裏，新生嬰兒遍體光輝，照亮了四周的一切，光亮中我們看到幸福的母親，驚訝的牧羊人，快樂的使女。屋外還能看到父親聖約瑟正在上下忙碌著。整幅畫的人物幾乎都放在了左邊，這種構圖可能給人不平衡的感覺，但畫家用強烈明亮的光線使畫面在視覺上達到了統一和平衡。
《聖母昇天圖》(1525, 濕壁畫)
這幅天頂壁畫的構成很獨特。柯瑞喬把天堂畫在頂正中，周圍是環繞天堂的一群天使，他們簇擁著升天的聖母，地面上聚集著民眾。畫家利用透視原理，描繪的人物從地面到天上逐漸減小，當走進這座教堂的禮拜者抬頭望去，會產生天門洞開、直窺天國的神秘幻覺。光線的運用十分突出，令人感覺天堂中陽光燦爛輝煌，光彩普照四方。這種頂蓬畫的處理手法多為後人所模仿。
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Giorgione
Tempest
c. 1505
Oil on canvas, 82 x 73 cm
Gallerie dell'Accademia, Venice
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提香(Tiziano Vacelli, 約1487~1576)
提香是威尼斯畫派最偉大的畫家，也是文藝復興時期在色彩方面最有感就的大師。相傳他以90丸的高齡告別人世。在他漫長的一生中，幾乎取得了與米開朗基羅平分秋色的盛名。雖然他並無盛期文藝復興三傑那樣的博學多才，但他在色彩方面的造詣和絕技，是無人可以與之匹敵的。
柯瑞喬(Correggio, 1489~1534)
柯瑞喬是盛期文藝復興北義大利的畫家。柯瑞喬在帕馬城開始創作時，提香已成名。他可能受到威尼斯畫派較大的影響，同時他研究過達文西的明暗處理手法。他畫面上明快的色調，美麗動人的婦女形象，恰當的明暗處理都說明了這一點。
柯瑞喬最了不起的創新是在繪畫中對光線的運用，可以說他對光線的研究和探索超過了提香。在他的作品中總有特別引人注目的光線，這些光線使畫面中心突出，對形體的塑造也相當在行。不過16世紀人們並不太重視他的這個特點，也無人繼承他的創造。直到巴洛克藝術產生，人們才重新發現了柯瑞喬藝術的價值。他的作品主要有油畫《聖夜》、《朱比德和伊娥》(1531)、《麗達和鵝》以及帕馬大教堂圓頂壁畫《聖母昇天圖》(1525)。
《聖誕夜》(1530, 256 X 188 cm, 油畫)
這是一幅描繪耶穌降生的宗教題材作品。當聖母瑪利亞在馬廄中生下耶穌後，天使們從天上飛臨此地，幾位牧羊人也正好瞥見了這一景象－－黝黑昏暗的馬廄裏，新生嬰兒遍體光輝，照亮了四周的一切，光亮中我們看到幸福的母親，驚訝的牧羊人，快樂的使女。屋外還能看到父親聖約瑟正在上下忙碌著。整幅畫的人物幾乎都放在了左邊，這種構圖可能給人不平衡的感覺，但畫家用強烈明亮的光線使畫面在視覺上達到了統一和平衡。
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Correggio
Nativity (Holy Night)
1528-30
Oil on canvas, 256,5 x 188 cm
Gemäldegalerie, Dresden
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《聖母昇天圖》(1525, 濕壁畫)
這幅天頂壁畫的構成很獨特。柯瑞喬把天堂畫在頂正中，周圍是環繞天堂的一群天使，他們簇擁著升天的聖母，地面上聚集著民眾。畫家利用透視原理，描繪的人物從地面到天上逐漸減小，當走進這座教堂的禮拜者抬頭望去，會產生天門洞開、直窺天國的神秘幻覺。光線的運用十分突出，令人感覺天堂中陽光燦爛輝煌，光彩普照四方。這種頂蓬畫的處理手法多為後人所模仿。
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Correggio
Assumption of the Virgin
1526-30
Fresco, 1093 x 1195 cm
Duomo, Parma
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Correggio
Assumption of the Virgin (detial)
1526-30
Fresco, 1093 x 1195 cm
Duomo, Parma
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