Ch3 文藝復興時期藝術-Renaissance Art
3-0 文藝復興-Renaissance
3-1 義大利文藝復興 Renaissance in Italy
3-1-1_開端 義大利文藝復興 Proto-Renaissance in Italy
3-1-2_早期 義大利文藝復興 Early Renaissance
part 1、part 2、part 3
3-1-3_盛期 羅馬及中部義大利 High Renaissance in Italy
Leonardo da Vinci、Michelangelo、Raphael
3-1-3_盛期 威尼斯畫派和北義大利 Venice and Northern Italy
3-2 北歐文藝復興時期
3-2-1_15世紀尼德蘭 Netherlandish Art 15th Century
3-2-1_15th末至16th尼德蘭 Netherlandish Art 16th Century
3-2-2_德國 German Renaissance art
3-2-3_法國 France Renaissance Art
3-3 晚期文藝復興 Mannerism
3-0 文藝復興-Renaissance
理性與科學的時代－－歐洲文藝術復興時期的藝術
文藝復興運動大約發生在14~16世紀，這是歐洲歷史進程中一個偉大的變革時代。歐洲經過近千年的封建神權統治後，理性精神開始復甦，資本主義開始萌芽，世俗文化得到肯定，古典文化重新被頌揚，人們逐漸擺脫宗教思想的奴役，生產力獲得極大的解放。一個完全不同於封建中世紀的嶄新時代開始了。
新的時代風尚以關注人自身的價值和社會生活的世俗化為標誌。人們以理性的宗教信仰代替了絕對的神權，以追求財富和世俗生活代替了禁慾主義，以科學的發展代替了中世紀的愚昧。這就是新的時代精神－－人文主義(Humanism)思想。這也是新興的資產階級所需要的思想。但這種新的思想不可能從天而降，人們從希臘羅馬古典文化中找到了這種歌頌人、讚美人的人文主義思想。於是新興階級的思想家打出 “文藝復興” 的旗幟，掀起了學習和研究古代文化的熱潮。
“文藝復興” (Renaissance) 一詞的原義是 “古典文學藝術的再生” ，當然這一概念不僅僅指文學藝術，它包含的範疇已遠遠超出它原來的涵義。這個偉大的變革以復興古典文學藝術為起點，然後推及到科學、文化、經濟乃至整個社會和人的思想觀念。它首先開始於義大利，然後越過阿爾卑斯山波及到北方，綿延整個歐洲大陸。
在人文主義思想的指導下，一種不同於中世紀表現性藝術的新藝術風尚也應運而生。文藝復興時期的藝術家開始在自己的作品中反映人生、反映廣闊的社會生活，努力將科學同藝術結合起來，使他們的作品具有真實性和時代感。這些充滿人文主義思想和具有一定科學性的作品，為近現代西方美術發展奠定了堅實的基礎。
ps. 「文藝復興」一詞亦可粗略地指代這一歷史時期，
但由於歐洲各地因其引發的變化並非完全一致，
故「文藝復興」只是對這一時期的通稱。
3-1 義大利文藝復興-Renaissance in Italy
義大利文藝復興, Renaissancein Italy
義大利半島瀕臨地中海，它是西歐與東方貿易的重要樞紐。早在12、13世紀，隨著十字軍東征，以手工業和毛紡業為主的義大利經濟便速發展起來，一批獨立的、經濟繁榮的城市共和國出現，城市中新興的市民階級和商人也形成和狀大起來。新興階級對文化藝術有新的需求，人們越來越強烈地感覺到應當擺脫中世紀封建神權的禁錮，開始從古希臘羅馬文化中吸取養料，新的藝術風尚和審美趣味在城市中出現了。
藝術中的新傾向，首先表現在藝術家對待現實的態度方面。中世紀藝術家的任務是，先向前輩學習表現宗教人物的種種程式，然後用這些固定的程式去描繪各種宗教故事和形象。他們從來不關心現實生活，僅把希望寄托於來世。新時代的藝術家不再滿足於繼承前人的創作模式，他們開始對周圍的現實生活感到興趣，以一種新的、求實的眼光努力觀察身邊發生的一切，開始描繪有血有肉的人，並從古希臘、羅馬藝術中重新發現了能體現這種寫實精神的因素。在研究自然的過程中，他們從古代藝術裏汲取營養，探索造形藝術規律。經過15世紀早期文藝復興藝術家的努力，透視法、明暗法、解剖學等科學法則逐步確立起來，至16世紀大師倍出的時代，這些理論和實踐發展成為一整套科學的繪畫體系。這套理論體系對以後歐洲寫實藝術產生了極其深遠的影響。
3-1-1 開端 義大利文藝復興-Proto-Renaissance in Italy
從中古時代起，義大利這塊土地上就始終受到幾種藝術風格的影響，這些影響包括拜站庭鑲畫、木板畫和壁畫的裝飾性及程式化處理，北方哥德式雕刻的寫實特和細節描繪，羅馬式建築樣式等。不過由於這裡是古典藝術的發源地，北方哥德式未在這塊土地上產生重大影響。當13~14世紀哥德式彩色玻璃畫在法國成為一種重要的藝術形式時，義大利仍然主要受著拜占庭藝術的響影，流行木板祭畫，也流行羅馬式建築中的壁畫。如何更真實地描寫自然，如何在繪畫領域中創造出像哥德式雕刻那樣栩栩如生的形象? 這些問題成為當時義大利藝術家所關注的核心。於是他們開始著手研究古代雕刻，研究拜占庭藝術中所保留的希臘羅馬繪畫風格，一種新的藝術態度和風格便醞釀形成了。
在藝術中最早體現出這種新風格的上一章所提到的畢薩諾父子(Nicola Pisano & Giovanni Pisano)，他們的佈道壇浮雕響示了藝術家對古典藝術的學習和研究。13世紀在繪畫中也出現了同樣的代表人物，他們是佛羅倫斯的契馬布耶(Cimabue, 1240~1300)和西恩那(Siena)的杜奇歐(Duccio, 1250~1318)。
契馬布耶(Cimabue, 1240~1300)
相傳契馬布耶是喬托的老師，他的繪畫當時在佛羅倫斯城享有盛譽。契馬布耶的木板祭壇畫《聖母登寶座圖》(The Madonna in Majesty)承襲了拜占庭藝術的傳統樣式，又注入了新的因素。天使和聖母子的頭部略有明暗，衣紋顯得較為柔和，寶座下四位先知的形象採用了明暗對比手法進行描繪，這在13世紀繪畫中尚屬首創。
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| Cimabue, The Madonna in Majesty (Maestà), c. 1280-1285 Tempera on panel, 385 x 223 cm Uffizi Gallery, Florence |
3-1-2 早期 義大利文藝復興-Early Renaissance in Italy_ part1
早期 義大利文藝復興-Early Renaissance in Italy,
15世紀, 佛羅倫斯及北義大利
part 1
佛羅倫斯是這時期義大利最先進的城市，人文主義思想在這裡得到順利的發展。由銀行家和各行會代表參加的市政委員會廣泛地捍衛市民的利益。15世紀30年代，梅迪奇家族實際上掌握了佛羅倫斯政權，銀行家柯西莫．梅迪奇以權力和財富控制著佛羅倫斯城。他既是一位政治家，也是一位傑出的藝術鑒賞家。在他的資助和倡導下，佛羅倫斯的藝術得到了繁榮和發展。梅迪奇家族的後繼者羅倫佐．梅迪奇也是一位藝術支持者，他的宮近成了當時佛羅倫斯的藝術中心。這樣，15世紀的佛羅倫斯不僅在義大利的政治經濟中占有重要位置，在文化藝術發展中也處於領導地位。
14世紀末到15世紀，古代文化在義大利得到了較系統的整理和介紹，掀起了研究古希臘羅馬文化的高潮。各種古代文物和廢墟不時被發掘，大量希臘的手抄本從拜占庭帝國運到義大利。1395年在佛羅倫斯任教的拜占庭學者克里索羅拉斯首先介紹了柏拉圖和亞里斯多德等人的哲學著作，給長期被經院哲學充斥的世界打開了新的天地。古羅馬學者維特魯威的《建築論》也被譯成了拉丁文，古代文化給人們以強烈的影響和衝擊。
3-1-2 早期 義大利文藝復興-Early Renaissance in Italy_ part2
除了上述三位傑出的代表外，15世紀的佛羅倫斯還產生了許多有名的藝術家，他們大都出身平民，沒有受過系統的教育，缺少拉丁文修養，卻是些才能卓越，富有探索精，執著於新的美術理論和實踐的人。他們的作品不同程度地體現了人文主義精神，並各具藝術特色。
吉伯爾蒂(Lorenzo Ghiberti, 1381~1455) 義大利文藝復興早期雕刻家，曾因在佛羅倫斯洗禮堂銅門浮雕設計中壓倒對手布魯內利齊而名聲大噪。《天堂之門》浮雕是其代表作。
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Lorenzo Ghiberti
Gates of Paradise
1425-52
Bronze with gilding, 599 x 462 cm
Baptistry, Florence
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3-1-2 早期 義大利文藝復興-Early Renaissance in Italy_ part3
義大利各城邦都有自己的地方特色和傳統，在早期文藝復興時期形成了各種地方畫派，除了佛羅倫斯畫派外，當時還有帕都亞畫派、安布利亞畫派、米蘭畫派和威尼斯畫派等。
北義大利帕都亞畫派在早期文藝復興時期產生了一位繪畫大師，名叫曼坦那 (Mantengna, 1431~1506)。
曼坦那(Andrea Mantegna, 1431~1506)
曼坦那在成名之前，菲利普．李比、道那太羅、烏切羅等佛羅倫斯大師曾先後在帕都亞工作過，這些人無疑對他產生了直接或間接的影響。早期文藝復興眾多藝術家中，曼坦那算得上是最有名的畫家之一。他是一個早熟的天才，17歲獨擔教堂中繪畫工程的職責，潛心研究透視學，還常常選取獨特的視點描繪對象。他在透視和明暗方面的成就對北義大利有著廣泛的影響，曼坦那的繪畫成就集中反映在帕都亞的一組教堂壁畫裏，《聖詹姆士赴刑》就是其中的一幅。畫家對透視進行了深入的研究，選用低視點進行構圖，描繪出仰視角度的拱門及各種人物的形象，這些形象都有明確的透視縮短，顯示了作者對透視法的熟練掌握。
曼坦那的架上繪畫《哀悼基督》(1480)，採用從基督的腳向頭看去的角度來突出畫面的透視深度，儘管基督的頭在遠處顯得大了些，不太符合透視縮減的規律，卻表現了畫家真誠的探索精神，當時能畫出這樣的透視作品，實屬難能可貴。
曼坦那還繪有《基督在橄欖園中祈禱》、《留多維柯．貢撒戈宮廷》、《詩壇》等作品。他最主要的風格特點是對透視學的自如運用、嚴謹的素描工夫和獨特的繪畫角度。
《聖詹姆士赴刑》
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Andrea Mantegna
1448
fresco; destroyed
formerly church of the Eremitani, Padua
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3-1-3 盛期 羅馬及中部義大利-High Renaissance in Italy
盛期文藝復興藝術 (15世紀末~16世紀上半葉，羅馬及威尼斯)
盛期文藝復興是義大利文藝復興的全盛時期，這時藝術走向成熟，新的古典藝術規範確立。佛羅倫斯城在15世紀末的政治動亂後已失去了它作為義大利經濟和文化中心的地位，取而代之的是教宗所統治的羅馬城和繁榮的農義大利商業城市威尼斯。
16世紀初，教宗為確立羅馬在基督教世界的地位，招募了許多才華繁妙的藝術家前來裝點梵蒂岡宮殿和羅馬城，創造了比15世紀更加宏偉的新藝術。人文主義思想的深入，使人們對自身更加尊重。15世紀的藝術家在很大程度上還被視為工匠，16世紀初已大大改變了這種看法。當時擁有自主權的各城市競相聘請最偉大的藝術家，創作名揚千秋的作品，以增強自己城市的自豪感。這種城市間的相互競爭促進了大師們的相互競爭。藝術家不再滿足於個八技巧和手藝，競爭激勵他們在自然科學和文化藝術各領域中廣泛探索，力爭獲取更大的成就。另一方面，藝術家若能應允這些城市或城中王公大人的訂件，他們創作出的作品便成了流芳百世的紀念物。因此藝術家們無須去迎合雇主，可以自由選擇一些自己更喜愛的訂件。他們不再是匠人中的一員，大多以學識淵博的多面手出現，往往被視為不朽的天才，藝術家的地位大大提高，個性得到前所未有的肯定。在相互激烈的競爭中，產生了一代博學多材的藝術巨匠。以李奧納多．達文西、米開朗基羅、拉斐爾、布拉曼特、提香為代表的一系列藝術大師，在前輩藝術家探索的基礎上進行了概括和總結，使藝術在16世紀初達到了高度成熟完美的境界。不但題材從宗教內容擴大到現實生活，而且對自然景色也開始加以關注，他們塑造的形象更完美，更具有複雜的個性和心理特點。如果說早期文藝復興藝術家主要探索透視、解剖等科學法則，那麼盛期大師在把握了這些法則後不再受其限制，而是更強調視覺效果，探索作品的戲劇性和新的藝術語言。
3-1-3 盛期 威尼斯畫派和北義大利-Venice and Northern Italy
威尼斯畫派是15世紀末至16世紀上半葉產生於義大利威尼斯城的一個繪畫派別。威尼斯地處北義大利，遠離羅馬教宗的控制，一般人不像佛羅倫斯和羅馬人那樣具有深刻的宗教情緒，而對世俗生活更為關切。15世紀以來，這個獨立的共和國陸路和水路交通發達，東西方的貿易頻繁，具有商業城市的自由氣氛。國家積累了大量財富，國力強盛，社會安寧，人們過著自由、富裕和平靜生活，因此世俗的享樂主義在此盛行。這些因素和和條件使威尼斯畫派形成了自己獨有的特色。這裡的畫家比佛羅倫斯畫家更注重風景和色彩的描繪，雖然他們也畫家宗教和神話題材，但都不如羅馬和佛羅倫斯畫家那麼嚴肅。他們描繪華麗盛大的場面，名人肖像，自然風光，作品充滿自由的世俗氣息和追求舒適豪華生活的享樂情調。威尼斯的藝術家不像佛羅倫斯畫家那樣著重知識和學問，在繪畫中研究明暗和透視，而喜歡描繪歡快的生活表現，富於感官美的女性人體等等。
以下介紹幾位威尼斯畫派的著名藝術家。
喬凡尼．貝利尼 (Giovanni Bellini,1430~1516)
喬凡尼．貝利尼是威尼斯畫派的奠基人，曾受到曼坦納的影響。與同時代畫家相比，他更注重自然景色的描寫和作品抒情意味的表達。他還是第一位用畫布作油畫的威尼斯畫家。貝利尼的作品《哀悼基督》、《聖母子》、《湖中聖母》、《神的歡宴》等。他作品的抒情風格奠定了威尼斯畫派的基調。
《哀悼基督》
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Giovanni Bellini
Pietà
1505
Oil on wood, 65 x 90 cm
Gallerie dell'Accademia, Venice
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3-2 北歐文藝復興時期-Northern Renaissance
北歐文藝復興時期-The Northern Renaissance
當15世紀初的義大利以佛羅倫斯城為中心，開始了早期文藝復興運動時，在阿爾卑斯山以北的尼德蘭、德國及法國，也形成了北方文藝復興。北方文藝復興與義大利有許多不同之處。由於北方較少古典傳統，更多的是受中世紀哥德式藝術傳統的影響，北方日耳曼民族長於思考，富哲理性，因此藝術表現出較少理想化，偏重如實的描寫，更強調個性和注重細節等特點。
1_ 文藝復興時期 - 尼德蘭藝術 The Northern Renaissance-Netherlands
2_ 文藝復興時期 - 德國 The Northern Renaissance-Germany
3_ 文藝復興時期 - 法國 The Northern Renaissance-France
3-2-1 尼德蘭-Netherlandish Renaissance Art _ part1
尼德蘭文藝復興時期藝術-Netherlandish Renaissance Art
當15世紀初的義大利以佛羅倫斯城為中心，開始了早期文藝復興運動時，在阿爾卑斯山以北的尼德蘭，也形成了北方文藝復興。北方文藝復興與義大利有許多不同之處。由於北方較少古典傳統，更多的是受中世紀哥德式藝術傳統的影響，北方日耳曼民族長於思考，富哲理性，因此藝術表現出較少理想化，偏重如實的描寫，更強調個性和注重細節等特點。
尼德蘭 (Netherland)意為 “低地”，是位於歐洲北部的一個歷史上的地區，它相當於今天的荷蘭、比利時、盧森堡以及法國東北部一帶。至17世紀初，尼德蘭北部獨立，稱為 “荷蘭”，南部則稱為 “法蘭德斯”。
尼德蘭瀕臨北海，又是萊茵河的入海口，很早就成為歐洲西北部水陸交通和貿易中心之一。14世紀以後，這裏手工業、毛紡織迅速發展起來，許多城市也隨之興起，經濟和文化逐步繁榮發展，成為繼義大利之後的另一個歐洲文化藝術中心。
尼德蘭沒有義大利那樣的古典遺產，也缺少義大利科學式的繪畫方法。這裡的宗教思想和舊習俗還相當濃厚，民間諺語和傳統的作風同神秘的宗教情緒和地方色彩相融合，形成獨特的風格。
當義大利文化復興展開之時，尼德蘭人本著同樣的人文主思潮，關注世態人情，將日常生活融入繪畫中。他們同義大利人互相切磋，相得益彰。此時，尼德蘭相繼出現了一批名震遐邇的繪畫大師，他們的繪畫那細膩的手法、獨特的透視、明快的色彩、豐富而神秘的寓意構成了尼德蘭藝術傳統。
3-2-1 尼德蘭-Netherlandish Renaissance Art _ part2
2.5世紀末至16世紀尼德蘭藝術
15世紀末至16世紀初，尼德蘭處於西班牙的封建統治之下，宗教思想仍有相當地位。尼德蘭人長期生活在 本民族的傳統中，這裡盛行巫術、民間傳說和和諺語。人們常利用笑話、諺語和繪畫，發洩對教會和西班牙統治者的不滿。尼德蘭交通發達，經濟繁榮，不斷受到義 大利文藝復興的影響，人文主義思想得到傳播。封建宗教思想同人文主義精神在這裡相互交織，反映在一部分藝術家的創作之中。
波希 (Hieronymus Bosch, 1450~1516)
波希是這時期最獨具特色的畫家。20世紀以前，人們對化的瞭突和研窮甚少。超現實主義畫派崛起後，才對他進行了重新評價和研究。今天，我們對他的生平瞭 解不多，僅知道1488年他成為獨立畫師，居住在塞文托亨博斯城。他的畫風平整細膩，以現實生活為依據，融進藝術家本人的幻想，用各種怪誕的形象和奇異的 畫面來影射教會和當時的社會。在他的繪畫中我們可以看到各種妖魔鬼怪，荒誕離奇的組，災難四起的恐怖景像及人類的各種種罪惡。他的作品無疑反映了當時的社 會生活和矛盾，同時也是作者個人情感的流露。表現了人的情慾被壓抑後的渲洩。波希具有高度的造形能文。他的作品反映文出尼德蘭畫家對細節的偏愛，對風景描 寫的重視。他的代表作有三聯畫《人間樂園》(1510)、《聖安東尼的誘惑》(1505)、《愚人船》(1500)、《乾草車》等。
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| Hieronymus Bosch. The Garden of Earthly Delights, c. 1500-1505. Oil on panel, 220 x 389 cm (triptych). Museo Nacional del Prado, Madrid. |
老彼得．布魯格爾 (Pieter Bruegel the Elder, 1525~1569)
老彼得．布魯格爾是16世紀尼德蘭最偉大的畫家，也是歐洲獨立風景畫的開創者，同時被譽為專畫農民生活題材的天才。由於他的兩個兒子也是畫家。並有一子 與他同名，故我們稱他為老布魯格爾。我們對他的生平瞭解不多，知道他曾去過義大利，在安特衛普和布魯塞爾居住並從事創作。他早期的作品以民間傳說和諺語作 為題材，以後他的興趣轉向社會生活，廣泛而深刻地描繪尼德蘭人民在西班牙統治下的生活與鬥爭，抨擊和揭露戰爭的罪惡，他的作品是當時普遍的社會情緒的反 映。
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Pieter Bruegel the Elder
The Tower of Babel
1563
Oil on oak panel, 114 x 155 cm
Kunsthistorisches Museum, Vienna
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Pieter Bruegel the Elder
The Tower of Babel (detail)
1563
Oil on oak panel, 114 x 155 cm
Kunsthistorisches Museum, Vienna
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3-2-2 德國-German Renaissance art
德國-German Renaissance art
當中世紀將結束時，德國也出現了同其他歐洲國家相似的情況：城市紛紛出現，工廠手工業發展，市民階級和商人在城市中起著日益重要的作用。人們開始把視線轉向自然，轉向對真實的措寫，轉向對科學知識的興趣，城市中產生了人文主義的萌芽，德國文藝復興便從15世紀開始了。
正像義大利沒有哥德式一樣，德國也沒有本來意義上的 “文藝復興”，因為它並沒有什麼可復興的古典文化。這裡主要是借用義大利的名詞：指德國15世紀資產階文化藝術的興起以及新的世界觀和藝術觀的出現。
德國文藝復興時期的藝術受到義大利和尼德蘭藝術的影響，同時也保留了德國日耳曼民族的特點，有較強烈的宗教感，重理性、善思考、注重細節的描繪，較強調個性的表現等。
15世紀的德國主要流行的仍是哥德式藝術，人們偏愛那種有激動不安的外表和強烈運動感的藝術形象，藝術中仍然充玉著較濃厚的宗教氛圍。但這時期德國人取得了項輝煌的文化成就，這就是活版印術的發明，它由德國人古騰堡 (Gutenberg, 1400~1468)首創。這項發明對印刷術的發展，文化的普及和德國的文藝復興有著非同尋常的促進和影響。活版印刷取代了原有的雕版印刷，人們很快就發現把印刷出來的字同木刻插圖拼在一起，可印刷出帶插圖的書籍。隨著印刷術的發展，人們感到木刻版畫印刷出來的畫比較粗糙，為追求更精美細膩的插圖，一種新的版畫－－便產生了，它很快取代了木版畫。以後銅版畫技術為藝術家所掌握，大大促進了文化藝術的普及和發展，還產生不少銅版畫。15世紀下半葉著名的銅版畫家兼油畫家是馬丁．松高爾 (M. Schongauer, 1453~1491)。
馬丁．松高爾 (Martin Schongauer, 1453~1491)
馬丁．松高爾他以極精細的銅版畫手法塑造形象，取得了驚人的效果。
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Martin Schongauer
Temptation of St Anthony
c. 1475
Engraving, 311 x 229 mm
Metropolitan Museum of Art, New York
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3-2-3_法國-France Renaissance Art
法國-France Renaissance
法國在中世紀是哥德式建築的故鄉，法國的工匠在建築和雕刻方面給予了宗教藝術以崇高的表現力。文藝復興時期，法蘭西君主們方面給予了宗教藝術崇高的表現力。文藝復興時期，法蘭西君主們對義大利藝術十分崇拜，曾聘請許多義大利建築師和藝術家去法國工作。尼德蘭的藝術對法國也有不小的影響。法國藝術家將哥德式藝術，義大利影響和尼德蘭影響三者融為一爐，產生出法國自己的傑作。
法國文藝復興最主要的成就表現在建築和雕刻方面，繪畫方面雖然也有一些就，但較建築和雕刻略遜一籌。
羅浮宮
古戎 (Jean Goujon, 1510~1568)
皮隆 (Germain Pilon, 1535~1590)
富蓋 (Jean Fouquet, 1420~1480)
羅索
普里馬蒂喬
3-3_ 晚期文藝復興-Mannerism
晚期文藝復興 (矯飾主義, Mannerism, 約1530~1600)
在藝術史上，“晚期文藝復興”又被稱為 “矯飾主義”(Mannerism) 時期，這是盛期文藝復興到17世紀巴洛克風格產生之前的一個過渡時期。這時產生了一種不同於以往的新的藝術風格。20世紀40年代以前，人們從古典主義立場出發，對這個時期的藝術持否定態度，認為它是一種專門對盛大師藝術進行仿照的矯揉造作的風格，是藝術的倒退和衰落。當代藝術理論家則提出了重新評價矯飾主義的看法，認為這個時期的藝術家不滿足於后典藝術追求絕對完美的唯理主義，企圖突破前輩大師的藝術規範，開始探新的藝術風格和表現手法，是值得肯定的。但有的藝術家一味追求虛飾浮華，則是不可取的。對此問題，至今仍無一致定論。不過總的來看，完全站在古典主義立場上對它持否定態已不當代多數人所接受。今天很多人對它持較積極的看法。
3-1-1 喬托 Giotto di Bondone
喬托(Giotto di Bondone, 1266~1337)
對這種新風格起決定性影響的人，還要數佛羅倫斯畫家喬托。喬托被視為西方繪畫的開創性大師，他最終將哥德式雕刻的寫實風格和拜占庭繪畫的明暗透 視法結合起來，邁出繪畫中關鍵性的一步。在美術史上，通常從喬托開始寫新的一章。他不僅是第一位在繪畫中創造出寫實風格、發現平面上塑造空間深度表現手法 的畫家，他還把優美的敘事同忠實的觀察結合起來，使繪畫不再是文字的簡單圖解，具有了獨立的意義。從喬托生活的時代起，藝術家開始在自己的作品上留下姓 名，美術史從此成為一部傑出藝術家的歷史。
3-1-2 波提切利 Sandro Botticelli
波提切利(Sandro Botticelli, 1446~1510)
波提切利早年學習金銀匠手藝，以後成為菲利普．李比的學，深受老師優雅繪畫風格的影響。1474年他進入羅倫佐．梅迪奇宮近當畫師，在那兒結識了許多詩人和學者。他所處的時代正是義大利藝術走繁榮和成熟的時代。他受到人文主義思想的影響，也醉心於當時流行的各種哲學理論。15世紀下半葉佛羅倫斯正治上的動盪，對畫家產生了相當大的影響。
3-1-3 達文西 Leonardo da Vinci
李奧納多．達．文西 (Leonardo da Vinci, 1452~1519)
李奧納多．達．文西是盛期大師中第一位巨人，著名的人文主義者，天才的多面手。他不僅是畫家，而且是集工程、機械、數學、建築於一身的巨匠。他的思想和智慧幾手深入到人類知識的各個方面。他為研究人體解剖結構，親自解剖過30多具屍體。他還設計水道和建築，發明機械和武器。他曾用數年光陰觀察和分析昆蟲與鳥類的飛行，設計了飛行器。他一生一直不懈地探索大自然的奧秘，為後世留下了數千頁手稿、筆記、畫稿、畫摘和論文。他的成就使今天的人簡直難置信，一個人怎麼會有如此旺盛的精力，對所有不同的領域作出如此精深的研究，而且其研究的領域中幾乎都有重要的貢獻。
3-1-3 米開朗基羅 Michelangelo
米開朗基羅(Michelangelo Buonarroti, 1475~1564)
米開朗基羅生於佛羅倫斯。其父是當他的一位行政長官，母親在他幼年時代就去世了，於是米開朗基羅在他的乳母－－一位石匠的妻子撫養下長大。這對他以後從事雕塑可能有不小的影響。
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