3-1 義大利文藝復興-Renaissance in Italy

義大利文藝復興, Renaissancein Italy

　　義大利半島瀕臨地中海，它是西歐與東方貿易的重要樞紐。早在12、13世紀，隨著十字軍東征，以手工業和毛紡業為主的義大利經濟便速發展起來，一批獨立的、經濟繁榮的城市共和國出現，城市中新興的市民階級和商人也形成和狀大起來。新興階級對文化藝術有新的需求，人們越來越強烈地感覺到應當擺脫中世紀封建神權的禁錮，開始從古希臘羅馬文化中吸取養料，新的藝術風尚和審美趣味在城市中出現了。

　　藝術中的新傾向，首先表現在藝術家對待現實的態度方面。中世紀藝術家的任務是，先向前輩學習表現宗教人物的種種程式，然後用這些固定的程式去描繪各種宗教故事和形象。他們從來不關心現實生活，僅把希望寄托於來世。新時代的藝術家不再滿足於繼承前人的創作模式，他們開始對周圍的現實生活感到興趣，以一種新的、求實的眼光努力觀察身邊發生的一切，開始描繪有血有肉的人，並從古希臘、羅馬藝術中重新發現了能體現這種寫實精神的因素。在研究自然的過程中，他們從古代藝術裏汲取營養，探索造形藝術規律。經過15世紀早期文藝復興藝術家的努力，透視法、明暗法、解剖學等科學法則逐步確立起來，至16世紀大師倍出的時代，這些理論和實踐發展成為一整套科學的繪畫體系。這套理論體系對以後歐洲寫實藝術產生了極其深遠的影響。

　　義大利藝術家並不滿足於對自然的觀察和模仿，他們通過對古代藝術研究和學習，力圖創造出更加理想化的形象。通過早期文藝復興藝術家的大量嘗試和探索，再經盛期文藝復興藝術大師的總結，終於創造出了一種典型的、理想化的人物形象。這種形象有和諧的姿態，勻稱的比例，優美的面容，成為西方古典藝術的楷模。

　　在藝術內容方面也有了新的變化。藝術家們起初在宗教的合法外衣下給作品注入世俗的因素，以後逐步擴大到描繪希臘羅馬神話和普通人民的生活，開始在作品中歌頌人性，讚美自然，表現人文主義思想。

　　歸結起來，藝術作品內容的世俗化，技法的科學化和審美的理想化成為義大利文藝復興造形藝術的重要特徵。義大利文藝復興所取得的藝術成就可以歸為：確立了科學的繪畫體系，建立了古典藝術規範，產生了大批富有索精神和藝術才華的藝術家，為後世留下了豐富的建築、雕刻、繪畫作品和藝術理論的著述。

　　義大利文藝復興藝術的發展進程分為開端、早期、盛期和晚期四個階段。開端指義大利文藝復興藝術從中世紀向新時代的轉變和過渡，新的寫實因素開始出現。早期文藝復興是大批藝術家對新的藝術精神和因素的探索階段，儘管這時的藝術還不成熟，尚未形成理想化的規範，能體現出藝術的真摯和純樸。盛期文藝復興是美大利藝術最輝煌時期，人才倍出、碩果累累，新的古典藝術規範建立，繪畫技法發展。晚期文藝復興是一個探索藝術新風格、突破盛期藝術規範的時期。